26.12.2014 Санкт-Петербург ДС Юбилейный Мама 15:00, 18:00
27.12.2014 Москва ЛД Сокольники Малыш и Карлсон 12:00, 15:00, 18:00
27.12.2014 Санкт-Петербург ДС Юбилейный Мама 11:30, 15:00, 18:00
27.12.2014 Красноярск Арена Север Морозко 17:00
27.12.2014 Минск Чижовка Арена Тайна острова сокровищ 11:00, 14:30
28.12.2014 Москва ЛД Сокольники Малыш и Карлсон 12:00, 15:00, 18:00
28.12.2014 Санкт-Петербург ДС Юбилейный Мама 11:30, 15:00
28.12.2014 Красноярск Арена Север Морозко 17:00
28.12.2014 Минск Чижовка Арена Тайна острова сокровищ 14:30, 18:00
29.12.2014 Москва ЛД Сокольники Малыш и Карлсон 12:00, 15:00, 18:00
29.12.2014 Санкт-Петербург ДС Юбилейный Мама 11:30, 15:00, 18:00
30.12.2014 Москва ЛД Сокольники Малыш и Карлсон 12:00, 15:00, 18:00
30.12.2014 Санкт-Петербург ДС Юбилейный Мама 11:30, 15:00, 18:00
02.01.2015 Москва ЛД Сокольники Малыш и Карлсон 12:00, 15:00, 18:00
02.01.2015 Санкт-Петербург ДС Юбилейный Мама 11:30, 15:00, 18:00
03.01.2015 Москва ЛД Сокольники Малыш и Карлсон 12:00, 15:00, 18:00
03.01.2015 Санкт-Петербург ДС Юбилейный Мама 11:30, 15:00, 18:00
04.01.2015 Москва ЛД Сокольники Малыш и Карлсон 12:00, 15:00, 18:00
04.01.2015 Санкт-Петербург ДС Юбилейный Мама 11:30, 15:00
04.01.2015 Казань Дворец спорта Морозко 14:30, 17:30
05.01.2015 Москва ЛД Сокольники Малыш и Карлсон 12:00, 15:00, 18:00
05.01.2015 Казань Дворец спорта Морозко 11:30, 14:30, 17:30
06.01.2015 Москва ЛД Сокольники Малыш и Карлсон 12:00, 15:00
06.01.2015 Сочи ДЗС «Айсберг» Мама 14:00, 17:00
07.01.2015 Москва ЛД Сокольники Малыш и Карлсон 15:00, 18:00
07.01.2015 Сочи ДЗС «Айсберг» Мама 14:00, 17:00
08.01.2015 Москва ЛД Сокольники Малыш и Карлсон 12:00, 15:00, 18:00

Как создавался ледовый спектакль и кто сыграет в новом шоу козлятушек-ребятушек, «Телесемь» рассказал олимпийский чемпион, участник проекта «Ледниковый период» на «Первом канале» Максим Маринин.

Максим, признайтесь: перед тем, как впервые выйти на лед в шоу «Мама», вы наверняка смотрели одноименный фильм с Гурченко и Боярским?

Конечно, смотрел. Точнее, пересматривал. Это же всеми любимый с детства фильм – и мой в том числе. Яркие образы, хорошие костюмы, кроме того, там Волк с Козой катаются на льду, и мы с Татьяной Тотьмяниной (она в нашем шоу – Мама-коза) все внимательно изучали, что делают они на льду, какие элементы выполняют.
Вам досталась роль Волка, он очень похож на героя Боярского?

В фильме сделан акцент на песнях, это, по сути, мюзикл. А в нашей ледовой сказке действие немножко динамичнее, больше движения. Поэтому и персонаж у меня более живой. Повторять образ, который уже есть, не очень интересно. Как я чувствовал своего персонажа, так и сыграл. И мне кажется, он получился менее интеллигентным, чем в кино.
Ваш сын Артемий уже видел шоу?

Не только видел, но и пробовался на роль одного из семерых козлят перед московской премьерой в прошлом году. Но в последний момент он заболел и не смог участвовать. Теперь у него будет второй шанс, хотя я и сомневался, стоит ли давать сыну такую нагрузку – все-таки три спектакля в день для ребенка это тяжело. Сейчас он репетирует, готовится к шоу. Правда, ребят, желающих исполнить эту роль, очень много, поэтому выйдет ли он на лед, станет известно практически в последний момент, во время финального кастинга. А еще Артемий вместе с Лизой, дочкой Алексея Ягудина и Татьяны Тотьмяниной, поучаствовал в фотосессии для рекламы шоу. Козлята на афише – и есть наши чада. Лизе в момент съемки было всего 4 годика, и сначала она капризничала, не хотела фотографироваться. Но потом пару кадров сделали и Лиза увлеклась.

Ну а Артемию в итоге понравилась сказка?
Максим Маринин
Да, очень, он досмотрел ее до конца. Наше шоу сделано с учетом детской психологии: действия не затянуты, довольно быстро сменяют друга и даже самые маленькие зрители не успевают устать. А главный хит, это, конечно же, песня «Мама». На словах «Мама – первое слово, главное слово» я каждый раз вижу слезы умиления на глазах у родителей. Дети встают и начинают танцевать, стараются выбежать на лед, потрогать персонажей. И это здорово.
«Мама» – история про непослушных козлят. А какой характер у ваших детей? Легко управляетесь с ними?

Пока достаточно легко, а как будет дальше, не знаю. Вроде родители вменяемые, поэтому есть надежда, что и дети, видя такой пример, не станут чудить! (Смеется.)
Сейчас вы плотно заняты на съемках «Ледникового периода». Когда же репетируете? Или с прошлого года все помните наизусть?

Безусловно, нам всем предстоит вспомнить свои номера, кто за кем выходит, все реплики. А целостную картину соберем на общей репетиции в Краснодаре, где состоится наше первое в эту зиму выступление. Так что в Питер мы приедем уже подготовленными.
Кстати, о «Ледниковом периоде». Как вы катаетесь в паре с Аллой Михеевой? Все-таки она – не фигуристка.

Самое главное, что Алла никого не оставляет равнодушной. Реакция зрителей на ее появление всегда позитивная. Есть, конечно, технические нюансы. Мы стараемся находить такие образы и так ставить программы, чтобы эти угловатости и шероховатости скрыть, либо наоборот, гипертрофированно подчеркнуть, и пока у нас все получается. Работать с Аллой в эмоциональном плане – все равно, что кататься на американских горках, но благодаря этому и получаются интересные выступления.

А вам в шоу «Мама» приходится выполнять какие-то сложные трюки?

Особых трюков нет. Есть образность, интересные костюмы и потрясающие 3D-декорации: картинка проецируется не только на экран, но и на лед тоже, и создается полное ощущение, что мы в сказочном лесу или, например, в волшебной деревне, где живут звери. Упор сделан на создание виртуального пространства. И для меня самым сложным было именно взаимодействовать с проекциями. Например, Волк должен вовремя уйти в свой дом. Мы долго репетировали такие моменты, и все удалось благодаря Илье Авербуху, нашему режиссеру. Если происходят нестыковки, конечно, действие не становится менее зрелищным, но мы перфекционисты и стремимся, чтобы все было «тютелька в тютельку».
У Волка шикарный парик, подозреваю, кататься в нем жарко?

Жарко. Мы используем аквагрим, и если случайно вытираешь лицо или рукой, или рукавом, то все растекается. Так что перед каждым моим выходом на лед его приходится корректировать: волк должен быть красивым.

Сказочное представление «Морозко» - это целый театр на льду, участие в котором принимают олимпийские чемпионы по фигурному катанию, чемпионы мира по акробатике на льду, солисты ледового балета, артисты цирка и театра. Режиссер, постановщик и автор шоу знаменитый фигурист, продюсер, создатель популярного телешоу «Ледниковый период» Илья Авербух.

Его постановки востребованы по всей России, и Дальний Восток не исключение. Каждое шоу отличается от предыдущего не только фигурными пируэтами, но и всем настроением действа.

О том, что ждет зрителя в этот раз, рассказал участник шоу, олимпийский чемпион и кумир миллионов Алексей Ягудин в эксклюзивном интервью для «МК во Владивостоке».



- Алексей, расскажите, что такое ледовое шоу «Морозко»?

- Зритель Владивостока не понаслышке знаком с творчеством Ильи Авербуха и его театральными постановками на льду. Мы неоднократно приезжали в этот город с нашими программами даже в этом году. Мы представляли шоу для взрослой публики, а сейчас готовимся показать настоящую новогоднюю сказку для детей и их родителей.

- А какую роль в этой сказке играете вы?

- В этой постановке я играю далеко не главную, но неоспоримо значимую для меня роль - месяц Ясный. Я именно тот персонаж, который пугает других героев, наводит на них ужас.

- Почему именно так распределились роли?

- Я уверен, что, если Илья Авербух их так распределяет, значит, это лучшая комбинация из всех. Мы уже десять лет работаем с этим талантливейшим человеком, и участвовать в его проектах - большая честь, потому что каждая постановка получается зрелищной, сильной и интересной. Он распределяет роли на основании своего опыта, а в этом он профессионал. Вся команда работает с ним уже десятилетие, и он четко видит, кому какую роль стоит отдать.

- А вам подходят роли негативных персонажей?

- Я всегда думал, что это не мое. Я очень позитивный человек, который верит только в лучшее и руководствуется всегда принципами добра. Но в одной из наших постановок я сыграл роль некого дебошира – и мне понравилось! Для развития актерских данных это, безусловно, важно. Тем более все мои персонажи динамичны, это интереснее, когда все заканчивается хорошо.

- Чего, на ваш взгляд, больше в ледовых шоу – мастерства фигуристов или театрального зрелища?

- В том-то и уникальность ледового шоу – в комбинации! Разумеется, для выступления нам требуется больше актерского мастерства, но для самих фигуристов это хорошая тренировка и плацдарм для развития актерских навыков, необходимых и в профессиональной карьере. Спорт есть спорт, но зритель хочет видеть зрелище, шоу, притом не обязательно, чтобы оно состояло из сложных элементов. Важно впечатление, настроение, целостность, а их можно создать и простыми для профессионалов движениями, особенно если руководит постановкой такой человек, как Илья Авербух.

- Среди своих коллег вы выделяете кого-нибудь особенного как спортсмена или спортивного актера, если это можно так назвать?

- Я никогда никого не выделяю и не определяю людей по титулам, я просто ценю в каждом профессионализм. Конечно, мне безумно приятно работать среди людей целеустремленных, профессиональных, сильных. У нас прекрасная команда, за которую опять же благодарность только автору проекта.

- Новый год – это всегда чудо. Тоже чудо, что вы покажете в своей сказке? А чего ожидаете лично вы в 2015-м?

- На чудеса невозможно рассчитывать, это то, что происходит с нами неожиданно. Следующий год я могу только планировать и расставлять себе задачи, которые, конечно, связаны с фигурным катанием, кино, ледовыми шоу и сценой. И, может быть, в этом году у меня будет пополнение в семье – вот это станет настоящим чудом.

«Я уверен, что наш дружба с Сочи - это долгоиграющий проект, и я приложу все усилия, чтобы со временем считать этот город и прекрасный дворец «Айсберг» своей второй родиной в творческом плане. Моя задача – ассоциировать проекты продюсерской компании «Илья Авербух» с курортным Сочи, чтобы у людей возникла стойкая связь: Сочи, море, Олимпиада, Авербух», - отметил режиссер и продюсер Илья Авербух.

Алексей Ягудин, исполнитель одной из главных ролей – Попугая - поблагодарил партнеров шоу Ильи Авербуха в Сочи, особо отметив город-отель «Бархатные сезоны», в котором уже традиционно останавливается вся команда продюсерской компании «Илья Авербух».

«Бархатные сезоны» с его комфортабельными номерами, близостью к морю и Олимпийскому парку, а также чистотой и современным дизайном – все это делает для нас работу в Сочи похожей на райский отдых», - отметил фигурист. Своего героя Алексей называет символом свободы и жизни: «Он – яркий, живой, немного сумасшедший, в хорошем смысле этого слова, он связывает всех героев между собой и делает их жизнь нескучной и динамичной. Это мне импонирует по жизни», - подчеркнул Ягудин.

15 декабря в ресторане «Чайка» сочинского Морпорта прошел пресс-завтрак с участием Ильи Авербуха и Алексея Ягудина, а также заместителя главы города Сочи Сергея Юрченко. Тема завтрака – презентация новогодней музыкальной сказки «Мама», которая будет показана в ледовом дворце «Айсберг» 6 и 7 января 2015 года.

После оглушительного успеха «Огней Большого города» минувшим летом, сочинцы и гости курорта с нетерпением ждут новый проект Ильи Авербуха.

На пресс-завтраке журналистам рассказали об истории создания шоу, об участниках постановки, о планах продюсерской компании «Илья Авербух» в Сочи, а также о логистике проведения шоу. Заместитель главы города Сергей Юрченко сообщил, что сейчас рассматривается возможность увеличения количества автобусов и электричек в район Олимпийского парка, а также он уверил, что вопросы парковки личного автотранспорта будут решены наиболее удобным образом для гостей шоу.

В этом году руководство ФАУ МО РФ ЦСКА приняло решение возродить традицию и организовало новогодний спортивный праздник на льду.

Каждое новогоднее представление открывал начальник Федерального автономного учреждения Министерства обороны Российской Федерации «Центральный спортивный клуб Армии» полковник Михаил Барышев. Он поздравлял юных воспитанников спортивных школ ЦСКА, родителей и гостей праздника с наступающим Новым годом:

«Мы возрождаем хорошую добрую традицию проведения Ёлок в Центральном спортивном клубе Армии. Центральный спортивный клуб Армии – это флагман спорта нашей страны, а воспитанники спортивных школ ЦСКА – это будущее нашего спорта. Сегодня это будущее находится здесь. Именно для Вас мы приготовили в подарок Новогоднее представление на льду».

В новогодней сказке ЦСКА приняли участие знаменитые фигуристы и юные спортсмены Клуба.

Перед гостями праздника выступили:
- воспитанник Центрального спортивного клуба Армии, Олимпийский чемпион Алексей Ягудин; - победители чемпионатов Европы и мира в парном катании, Олимпийские чемпионы Татьяна Тотьмянина и Максим Маринин; - чемпионы Европы и мира, бронзовые призёры Олимпийских игр в танцах на льду Оксана Домнина и Максим Шабалин; - чемпионы Европы и мира в парном катании Мария Петрова и Алексей Тихонов; - победители чемпионатов мира среди профессионалов в парном катании Елена Леонова и Андрей Хвалько; - чемпионы мира по спортивной акробатике Владимир Беседин и Алексей Полищук; - чемпион России среди юниоров, акробат на льду Евгений Кузнецов.

В красочной новогодней программе также приняли участие юные воспитанники СДЮШОР ЦСКА по фигурному катанию Олег Мориц, Августина Евсеева и Ольга Козлова, которые парили на льду, заставляя зал то восторженно замирать, то взрываться аплодисментами. Юные спортсмен Детско-юношеской спортивной школы ЦСКА по хоккею, выступали под легендарную музыкальную композицию Сергея Гребенникова и Николая Добронравова на музыку Александры Пахмутовой «В хоккей играют настоящие мужчины». Армейская хоккейная школа ведет своё начало с конца 1940-х годов. Её учениками в разное время были такие легенды мирового хоккея, как: Вячеслав Фетисов, Павел Буре, Сергей Зубов, Сергей Широков, Антон Волченков, Виктор Тихонов – младший и многие другие.

В завершении праздника Дед Мороз зажег красавицу Ёлку, пожелал начинающим спортсменам ЦСКА побед и свершений в наступающем году. Каждый юный армеец получил новогодний подарок.

«У нас очень высокий уровень фигурного катания, кроме этого и акробатика, и воздушная акробатика, и цирковые элементы, например, жонгляж, фокусы, экстремальные номера с падающей с большой высоты люстрой, – рассказывает Авербух. – В этом году у спектакля очень необычная сценография. Мы были одними из первых, кто начал строить большую декорацию с экранами на заднем плане. Но проблема такого оформления в том, что зрителю хорошо видно только из центра зала. В этом году мы решили полностью отказаться от декораций, их функцию выполняет лед, точнее красочные проекции на него. Лед стал своего рода видеоэкраном. Мне кажется, что это единственное правильное решение, так как оно объединяет весь зал и прекрасно видно из любой точки»

Сюжет любимой истории имеет забавное продолжение: Малыш пишет письмо Деду Морозу с желанием, чтобы к нему прилетел Карлсон. И Карлсон перед Новым годом прилетает в гости к Малышу из Лапландии, где он теперь живет. Прилетает в буквальном смысле, через весь зал под потолком – чтобы помочь Малышу убирать его комнату.

После уборки Малыш и Карлсон взбираются на крышу, где случайно подслушивают разговор воров – те планируют украсть подарки у Деда Мороза. А подарки надо спасать!

Главный герой, появления которого ждали с нетерпением и маленькие и взрослые зрители, без преувеличения поразил гостей премьеры своим мастерством фигуриста и неподражаемой актерской игрой. Молодой папа, актер и продюсер Михаил Галустян в образе Карлсона и сам после спектакля улыбался не меньше малышей: «Больше всего радуют счастливые детские улыбки и довольные родители. Несмотря на то, что у нас каждый день три спектакля, что действительно тяжело, но пока темп, который мы взяли, нам удается держать и создавать правильное настроение. Люди идут на наши спектакли за праздником, и мы видим по их лицам, что они его получают!»


Алиса Гребенщикова с сыном, посетившая премьеру, поделилась своими эмоциями: «Больше всего мне понравилось, что мой сын Алексей хохотал, не переставая. Он очень часто и очень много ходит смотреть самые разные постановки, и ледовые шоу, и балет, и спектакли. И мало что вызывает у него такой восторг. То есть он такой «насмотренный», серьезный зритель. Обычно он довольно критично отмечает, что было лучше, что хуже, а тут в прямом смысле смеялся «как дитя». А себя я ловила несколько раз на мысли о том, что стоит комок в горле, причем в самые хорошие, счастливые моменты, и думала о том, неужели я такая сентиментальная. Я так улыбалась, улыбалась, что чуть ли не до слез».




Чемпионов мира Марию Петрову (Малыш) и Алексея Тихонова (Фрекен Бок) публика встречала бурными овациями. «Маша+Леша» – так, и никак иначе, воспринимают эту пару тысячи поклонников. Новые образы знаменитых фигуристов, умело срежиссированные Авербухом, неожиданно оказались настолько в точку, что этот удивительный творческий союз заиграл новыми красками. «У нас получилась по-особенному добрая новогодняя история, - говорит Алексей Тихонов. – У меня есть возможность посмотреть начало спектакля со стороны, так как мой персонаж появляется не сразу, и мне видно, как живо реагируют зрители и как здорово катаются на льду наши ребята. В мультфильме Фрекен Бок (роль которой я играю) разговаривает голосом блестящей Фаины Раневской, а в нашем спектакле ее озвучила Юлия Рутберг и сделала это прекрасно. Мы переживали, что нет декораций, за которыми артист может спрятаться, немного передохнуть. Здесь же мы как на ладони, видны с любой точки ледового театра. Это очень ответственно и очень интересно».

Илья Авербух о том, как шла работа над спектаклем: «Непросто складывалось начало этого спектакля, но сейчас я уже могу сказать, что спектакль не просто сложился, но начал жить своей жизнью, подчас даже вне моей режиссерской воли, получает такие краски, о которых я не мог и мечтать, потому что каждый исполнитель обогащает шоу своей импровизацией, игрой, актерским и профессиональным мастерством. Все артисты уже понимают, где они находится в какой момент на сцене и начинают проигрывать совершенно по-иному свои роли, проживать их, вносить каждый раз что-то новое. Моей главной задачей было найти баланс - чтобы спектакль был понятен и понравился детям, чтобы не скучали и тоже сопереживали вместе с детьми взрослые. Мне также было важно, чтобы был интерактив, игра со зрителем, вовлечение зрителя в спектакль, но при этом не скатиться до уровня «корпоративного праздника». И, конечно, огромное значение я придаю разножанровости и высокому профессионализму. Несмотря на то, что спектакль идет полтора часа без перерыва, дети не уходят даже после окончания, сидят еще несколько бисов, а это значит, что мы смогли найти тот правильный динамический ход, чтобы завладеть вниманием зрителей»

По уже сложившейся традиции на следующий год ледовое шоу «Малыш и Карлсон» переедет в Санкт-Петербург, но продюсер спектакля Илья Авербух также уверен, что еще одной гастрольной точке станет город Сочи, так как за последние годы он стал вторым домом для фигуристов.

И, конечно, немаловажную роль играет и то, что исполнитель главной роли Карлсона Михаил Галустян – уроженец Сочи.